Banksy: La historia de una leyenda
Hoy en día, es imposible matener el anonimato cuando se trata de una personalidad en cualquier tipo de actividad. Sin embargo, Banksy es
uno de los referentes más importantes del graffiti y no solo tiene
pintadas en todas partes del mundo y varias galerías, sino que también
ha escrito sendos libros y recientemente estrenó su primera película.
Sin dudas, eso es mucho para una persona cuyo nombre es desconocido.
Pero la verdad, más que una persona, Banksy es una leyenda.
La serie estadounidense siempre ha tenido
contacto con personas importantes de todo tipo de industrias, por eso
no sorprende ver la impronta de Banksy en ese episodio en particular.
De todos modos, la introducción fue causa de controversia por el tono
oscuro que presenta y el mensaje que transmite. Según personas cercanas
al artista, esta introducción fue inspirada por reportes que indican que
FOX subcontrata una compañía de Corea del Sur para hacer gran parte de
la animación. La introducción, intenta concientizar al público de las
condiciones en las que deben trabajar la mayoría de los animadores
asiáticos.
De todos modos, Banksy es una leyenda en la cultura urbana del mundo y se ha hecho nombre, además de por sus graffitis, por tener posturas ideológicas muy sólidas. Lo más sorprendente de este artista, es cómo ha logrado el anonimato total en una era donde todo el mundo sabe todo de todos. Como si se tratase de un fantasma, se cree que nació en Yate, localidad cercana a Bristol, en 1974. Y aunque la prensa general no tiene muy pocas pistas concretas sobre su identidad, Simon Hattenstone, de Guardian Unlimited y uno de los pocos que pueden decir que lo han entrevistado en persona, lo describió como: “una mezcla entre Jimmy Nail y el rapero inglés Mike Skinner.”
De todos modos, Banksy es una leyenda en la cultura urbana del mundo y se ha hecho nombre, además de por sus graffitis, por tener posturas ideológicas muy sólidas. Lo más sorprendente de este artista, es cómo ha logrado el anonimato total en una era donde todo el mundo sabe todo de todos. Como si se tratase de un fantasma, se cree que nació en Yate, localidad cercana a Bristol, en 1974. Y aunque la prensa general no tiene muy pocas pistas concretas sobre su identidad, Simon Hattenstone, de Guardian Unlimited y uno de los pocos que pueden decir que lo han entrevistado en persona, lo describió como: “una mezcla entre Jimmy Nail y el rapero inglés Mike Skinner.”
Los trabajos de Banksy ocupan una gran
cantidad de campos en cuanto a estilos. Comenzó su carrera como artista
graffiti “freehand” en las calles de su ciudad natal, Bristol, entre
1992 y 1994, formando parte de la banda Bristol's DryBreadZ (DBZ). Según
explica el mismo artista, cambió a trabajar enteramente con plantillas
mientras se escondía de la policía debajo de un camión volquete. Pero
más que nada, el cambio se debió a que le permitía terminar una obra en
mucho menos tiempo.
Por lo general, sus trabajos son piezas satíricas sobre política, cultura pop, moralidad y etnias, y combina escritura con graffiti con el uso de estarcidos con plantilla. Muchos de sus trabajos son similares a Blek le Rat, quien empezó a trabajar con plantillas en 1981 en París. Y Banksy mismo reconoce la influencia: "cada vez que creo que he pintado algo ligeramente original, me doy cuenta de que Blek Le Rat lo hizo mejor, sólo veinte años antes."
Por lo general, sus trabajos son piezas satíricas sobre política, cultura pop, moralidad y etnias, y combina escritura con graffiti con el uso de estarcidos con plantilla. Muchos de sus trabajos son similares a Blek le Rat, quien empezó a trabajar con plantillas en 1981 en París. Y Banksy mismo reconoce la influencia: "cada vez que creo que he pintado algo ligeramente original, me doy cuenta de que Blek Le Rat lo hizo mejor, sólo veinte años antes."
Aunque Banksy coloca ideas fuertes en sus
trabajos, siempre se lo reconoció por tener un gran sentido del humor,
que también es muy evidente en sus graffitis. Pero más allá del humor,
por lo general se pueden ver mensajes antiguerra, anticapitalismo y
antisistema. Este último es el más notorio en Londres, donde hace sus
graffitis antisistema en los barrios y edificios de personas que más a
favor están del mismo sistema. Los elementos más comunes en sus obras
son ratas, monos, oficiales de policía, soldados, niños y ancianos.
Por supuesto, Bansky no se hubiese hecho una leyenda, si no estaría dispuesto a romper las reglas más de una vez. Por ejemplo, en algún momento de su carrera acostumbraba a entrar disfrazado a museos importantes del mundo para colgar sus obras de manera clandestina. Así, pudo figurar en museos como el Museo Nacional Británico de Arte Moderno, el Museo de Brooklyn, el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, el Museo Americano de Historia Natural de Nueva York y Museo Británico de Londres. En 2005, Bansky entró al museo Louvre en Paris y colgó una pintura suya, donde mostraba una mujer que se parecía a la Mona Lisa, pero en vez de rostro tenía una sonrisa amarilla. Y aunque la seguridad lo quitó rápidamente, luego mencionó sobre el incidente: “Tener que pasar por todo el proceso para que seleccionen una pintura propia debe ser bastante aburrido. Es mucho más divertido ir a poner la pintura tú mismo.”
Por supuesto, Bansky no se hubiese hecho una leyenda, si no estaría dispuesto a romper las reglas más de una vez. Por ejemplo, en algún momento de su carrera acostumbraba a entrar disfrazado a museos importantes del mundo para colgar sus obras de manera clandestina. Así, pudo figurar en museos como el Museo Nacional Británico de Arte Moderno, el Museo de Brooklyn, el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, el Museo Americano de Historia Natural de Nueva York y Museo Británico de Londres. En 2005, Bansky entró al museo Louvre en Paris y colgó una pintura suya, donde mostraba una mujer que se parecía a la Mona Lisa, pero en vez de rostro tenía una sonrisa amarilla. Y aunque la seguridad lo quitó rápidamente, luego mencionó sobre el incidente: “Tener que pasar por todo el proceso para que seleccionen una pintura propia debe ser bastante aburrido. Es mucho más divertido ir a poner la pintura tú mismo.”
Uno de sus trabajos más recientes, fue también uno de los más publicitados. A principios de 2010 se estrenó su primera película, Exit Through the Gift Shop, con una expectativa gigante. El filme, cuenta la historia de Thierry Guetta, un inmigrante francés que vive en Los Angeles y está obsesionado con el arte callejero.
Aunque Guetta busca contactar a Banksy, el artista pone el foco en Guetta y obtiene resultados espectaculares. Aunque la película fue presentada como un documental, muchos ponen en duda la veracidad de la historia. En el filme Barsky mismo aparece en su película comentando sus obras, pero en ningún momento se le ve el rostro y su voz fue distorsionada. Desde su estreno, Exit Throught the Gift Shop fue muy bien recibida por los críticos del mundo.
Y así es Bansky, un símbolo más que una
persona. Un símbolo que transita entre nosotros y puede darse el gusto
de hacer introducciones para populares series de televisión, como la que
hizo para el episodio, MoneyBART, que se estrenó en Estados Unidos hace
tan solo unos días. Finalmente, terminamos con una frase escrita en un
graffiti que condensa el idealismo y el sentido del humor del artista: “No
podemos hacer nada para cambiar el mundo hasta el capitalismo se
derrumbe. Mientras tanto, deberíamos ir al shopping para consolarnos.”
Exit Through the gift shop (Completo):
http://documentaryheaven.com/exit-through-the-gift-shop/
Exit Through the gift shop (Completo):
http://documentaryheaven.com/exit-through-the-gift-shop/
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